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CONTRALUZ “una experiencia sensorial kitsch, con notas de pop castizo”

• Título: Contraluz
• Autor: Juan Gatti
• Género: Fotografía
• Lugar: Madrid. Consejería de Cultura y Deporte. Canal de Isabel II. Calle Santa Engracia 125, Metro Rios Rosas
• Duración: Del 24 de Noviembre de 2011 al 1 de abril de 2012
• Horario visitas: De martes a sábado, de 11 a 14 h y de 17 a 20.30 h. Domingos y festivos, de 11 a 14 h. Cerrado todos los lunes y los días 25 de diciembre y 1 y 6 de enero. Visitas guiadas gratuitas los sábados y domingos por la mañana, a las 12 y 13 h y sábados por la tarde, a las 18 y19 h.
• Precio: Entrada gratuita

Juan Gatti es, como acertadamente comenta la señora presidenta de nuestra Comunidad,  uno de los artistas “imprescindibles” del  país.

Tras mudarse a España en los años 80 y convertirse en un madrileño más;  formando parte activa por aquel entonces de la movida madrileña, su amplio y plurifacético  trabajo, que abarca desde el diseño gráfico a la fotografía y la dirección de arte en cine, teatro y moda, ha sido reconocido por algunos de los personajes más destacados de la cultura española como único.

Ha diseñado las portadas de discos de Mecano o Alaska, los carteles de directores como Almodóvar o Álex de la Iglesia y ha participado en diversas campañas de diseñadores como Jesús del Pozo o Purificación García, que de hecho se ha lanzado a patrocinar esta exposición.
Esta muestra, comisariada por Rafael Doctor, recoge el trabajo profesional y también personal de los últimos 30 años de este destacado fotógrafo. Unas 180 imágenes y carteles distribuidos en dos plantas que muestran por una parte su obra profesional; donde se exhiben imágenes de las campañas como las que realizó para Sybilla, Karl Lagerfeld o Loewe, o los carteles que desarrolla a partir de 1988 para las películas de Pedro Almodóvar (Entre otras los originales de “Mujeres al borde de un ataque de nervios”, “Átame”, ” Hable con ella” o “Volver”).

Pero por otra parte, y quizás más llamativo y excepcional, se muestra también en esta expòsición el lado más personal del artista. Con 40 nuevas fotografías en blanco y negro y de gran tamaño, así como un montaje audiovisual en la cúpula de la sala sobre el mundo simbólico de Juan Gatti, las imágenes logran transmitir grandes sensaciones al espectador.

Así, Contraluz, consigue presentarse como una sucesión de experiencias sensoriales. Un mundo más bien dirigido a proponer emociones que mostrar de forma ordenada y cronológica la vida y obra de este autor. Un repaso por su trayectoria que no acaba siendo una simple biografía. Que no aburre, sino más bien provoca.

Según palabras del propio artista: “No quiero expresar nada, sólo quiero que la gente sienta, se emocione. Una cosa más primitiva, que intelectualmás sensual, sensitivo…”

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Assad Awad, un artista y diseñador sin miedo

Customizanado gafas y zapatillas, así comenzó su carrera el diseñador Assad Awad. 

¿Quién le diría que alguno de sus trabajos vestirían a la excéntrica Lady Gaga? Ni él mismo lo imaginaba.

Silvia: ¿cómo fue el recibir un e-mail de Lady Gaga?

Assad A.: Una sensación muy fuerte. El primer correo fue un sock. Después, ya te acostumbras por que me piden cosas cada mes. Creo que mi estilo es así, como Lady Gaga, un poco loco. Por eso, pienso que se fijó en mis complementos.

Silvia: ¿Sabes si quedó contenta con tus accesorios?

Assad A. : (risas) Supongo que sí porque me pide diseños cada 2 ó 3 semanas.

Silvia: El  hecho de que la extravagante Lady Gaga vista tus complementes… ¿te ha abierto puertas en el “mundillo”?

Assad A. : Claro que sí. Lady Gaga enamora, por lo tanto, todo lo que ella lleva, también cautiva. Primeramente, que Gaga vista mis complementos, me ha abierto las puertas del fan. Ellos y ellas quieren ir tener el armario de Lady Gaga. Los fans se vuelven locos por comprar todos los accesorios de ella. Y, por supuesto, lo pueden hacer, ya que los tengo en venta, a través de mi página online. ( Decubre el mundo Assad ). El mundo de internet me facilita que me conozcan desde todos los rincones del mundo, es una ventaja. Tanto, para mí, como para ellos, que quieren la última adquisición de mis colecciones.

Llamativa la historia de Assad Awad, pero más atractivo para nosotros es descubrir su taller. Assad, de origen libanés, no tardó en ubicarse en Madrid. Y, el sitio elegido: una típica corrala del centro de la capital, en el mismo barrio de Lavapiés. Aquí, el artista se inspira y confecciona sus obras.

Silvia: ¿Qué hace un libanés en el madrileño barrio de Lavapiés?

Assad A. : Viene en un viaje de vacaciones y me enamoré. Me encanta Lavapiés, es un caos cultural, puedes ver de todo. Hay cultura, moda, gran diversidad de costumbres, además de una pincelada underground, que es lo que a mí me gusta y me identifica.

Un autor, sin ninguna duda, con iniciativa, talento y creatividad. Un diseñador polifacético, que día a día va adquiriendo más renombre. Su trabajo, completamente artesanal, es demandado por grandes personalidades, firmas y fiestas. Pero, todo este “boom Assad” tiene un origen.

Silvia: ¿Sentiste interés por el diseño desde muy joven?

Assad A. : Originalmente era director creativo de Publicidad, estudié Diseño gráfico y publicidad en Beirut. Un día, lo dejé porque la publicidad me parecía una mentira. entonces monté mi taller y empecé a hacer mis cosas. Debo decir que, el mundo de la moda no me apasiona tanto, como el mundo de los accesorios. Si te fijas, los desfiles y los editoriales más interesantes cuentan con complementos muy llamativos. Mira, los accesorios del desfile de Maya Hansen, por poner un ejemplo, esta edición de Cibeles Faschion Week Madrid, eran míos. Los accesorios son una parte muy importante del look final. En mi opinión, visualmente los accesorios o complementos, suelen dominando a la ropa.

Silvia: ¿En quién se inspira Assad, o… podríamos decir que tiene sello propio?

Assad A. : No me inspiro en nadie en especial. Todo lo que me mueve en la vida y me inspira son los pequeños detalles, las cosas bonitas. Bueno, también las feas. Nunca sabes de dónde puede llegar la inspiración para el próximo trabajo, el siguiente diseño.

Silvia: Las manos de Assad, el gran instrumento del artista. Tengo entendido que aprovechas cualquier material o, incluso objetos reciclado…. ¿Algún material fetiche para crear tus obras de arte?

Assad A. : Soy un artista que no se limita a un material. Mi fetichismo es combinar, cambiar todos los materiales que tengo a mano, por ejemplo, metal, plástico, cuero, led, metacrilato.  Como tú has dicho, lo que me gusta mucho es reciclar. Me fascina la idea de coger un objeto que existe, una vez en mis manos, cambiarle su uso y estética, y así, convertirlo en otra cosa totalmente distinta. de hecho, hice una colección entera de máscaras y armaduras con coladores de metal.  Por lo que debo decir que, el cuero me encanta trabajarlo porque es un material vivo y, también el metal, por su rigidez y su brillo. Además, creo que estéticamente son muy bonitos al cuerpo.

Silvia: ¿Proyectos actuales?

Assad  A. :Hice un trabajo con el fotógrafo Mario Testino que saldrá en enero, después del primer video. Ahora, también hice la dirección artística y los accesorios del próximo music video “feel it inside” de la “reina de ibiza” la cantante Rebeka Brown.

Silvia: ¿Proyectos futuros?

Assad A. : preparando mi propia línea de ropa y accesorios que saldrá en febrero, y finalizando un pedido con un icono muy grande en el mundo Pop.

Silvia: ¿Cómo te definirías? (como artista que eres)
Assad A. :(risas) Soy muy poco previsible, puedo sacar muchos estilos en la misma colección. ¡Mola!, eso viene de la cantidad de diseños y conceptos que tengo dentro de mí. Es mi tesoro, mi pasión.

Silvia: ¿A qué dedica el tiempo libre Assad? (si te queda algo)
Assad A. : A imaginar cosas, y planificar como pueden ver la luz. Es sacar mis conceptos del mundo de Alicia y llevarlo a mi showroom.

Assad Awad, un hombre que puede con todo.


‘El Brujo’ viñeta a viñeta

Carla Berrocal es una pintamonas intentando sobrevivir. Al menos así es como ella misma se define. Como buena amante de las exposiciones que soy he descubierto una dedicada a su trabajo en Casa de América. Esta polifacética artista toca varios palos. Lo que está claro es que lo suyo es el mundo del diseño.

Esta exposición que os recomiendo acoge el proceso de producción del cómic que Carla firma: El Brujo. Para situaros un poco en la novela gráfica os cuento que trata sobre la historia de Porfirio Pillampel, un personaje muy peculiar que emprende un viaje que hará que se replantee su vida. La historia de este brujo  transcurre en una pequeña isla cercana a Chile. Estos son los rasgos principales de un cómic que mezcla mitología, misterio, parajes desconocidos y una cultura al margen del tiempo por su incomunicación.

Si te gustan las artes gráficas o simplemente quieres descubrir una imaginativa novela transformada en dibujos frescos llevados a cabo por esta profesional, no dudes en pasarte de lunes a sábado por la Casa de América de 10 a 8 de la tarde, o los domingos de 10 a 3. Tienes la oportunidad de conocer el proceso de creación de Carla Berrocal. Una idea para aquellos que tengan compañía infantil o uno de esos acompañantes que no aguantan las exposiciones más tradicionales. Dirigido a todo tipo de público y para todos los gustos. Disfruta viendo el trabajo de alguien que vive de lo que le apasiona. Y que, por cierto, lo hace muy bien.